Профессиональный музыкант делиться информацией о том, какое музыкальное оборудование нужно выбирать для домашней студии звукозаписи. В данном материале вы узнаете об особенностях национальцой звукозаписи и о том как решить проблему звукоизоляции, а также ознакомитесь с обзором звуковых карт, внешних нтерфейсов USB, предусилителей, микшерных пультов, портастудиий, микрофонов, мониторов и наушников. Рекомендуется к прочтению всем, кто интересуется студийной записью.

Особенности национальцой звукозаписи

Что делает музыкант, отыграв десяток концертов и подарив поклоннику свой первый автограф? Купаясь в волнах славы и радости, он начинает подумывать о записи в студии, куда и направляется через месяц-другой, подкопив денег и проработав материал. Первая запись - это намного веселее, чем первый концерт. О первом концерте, даже если он неудачный, воспоминания, как правило, самые светлые. О первой студийной работе музыканты рассказывать не любят, а когда рассказывают, их взволнованная речь почти всегда сопровождаются смущенными улыбками и обильным краснением лица и ушей. Студия - это очень серьезно. Это своеобразный переломный момент, после которого очень многие люди начинают подумывать, стоит ли вообще серьезно заниматься музыкой.

На концертах даже грубые ошибки в исполнении, часто тонут в плохо отстроенном звуке, гуле зрительского зала, а низкий уровень мастерства музыканта может исправить его эмоциональность и умение работать "на зрителя". В студии все ошибки сразу выходят на поверхность, даже элементарную партию аккомпанемента неопытный музыкант не может сыграть правильно. Что дальше? Раздраженный звукорежиссер, выброшенные деньги, а самое главное - бесконечная обида в душе и сомнения по поводу целесообразности музыкальной карьеры вообще. Музыка - это не то занятие, которому можно уделять час или два в день и добиться профессионализма. Искусство требует жертв, а музыка - искусство особое, которое помимо внутреннего дара, нуждается еще и в ограждении от многих "земных удовольствий" и изнурительных многочасовых трудах. Наверное, мало кто знает, что даже раскрученные и известные коллективы, имеющие в своем распряжении полный состав артистов с концертным опытом, прибегают к услугам более опытных сессионных музыкантов, когда дело доходит до студии. Почему? Причина в одном - они не умеют работать с записью.

Конечно, за деньги вы сможете нанять более опытных музыкантов, подключить к работе профессиональных режиссеров и техников и уговорить персонал "довести" до ума вашу партию посредством редактирования и перезаписи бракованных участков. Вспомните анекдот про гитариста, который приходит в студию и своей неумелой игрой доводит до бешенства звукорежиссера. Анекдот заканчивается знаменитой на весь свет фразой последнего: "Ты гамму можешь сыграть? Сыграй, а я потом нарежу..."

Стоит помнить, что, подключая "наемников" и тем более надеясь на режиссерскую доводку материала, придётся отказаться от мысли, что ваше произведение станет супер-хитом. Даже за большие деньги сессионные музыканты никогда не станут вкладывать в произведение душу, искать вдохновение в прогулках под звездами и часами корпеть над аранжировками. При работе звукорежиссера над неумело исполненной партией неминуемы потери в качестве и вообще в идее произведения. Всему есть предел и в студию надо ехать только тогда, когда можешь идеально сыграть или спеть произведение в "сухом" варианте, то есть без лишних эффектов и обработок. Самый лучший и быстрый способ подготовить себя и своих коллег к серьезной студийной работе - регулярно записываться дома. Это поможет не только лучше анализировать собственную игру и исправлять ошибки, но и иметь банк собственных демо-записей, которые послужать прекрасной путевкой на большую сцену для начинающих музыкантов. С другой стороны, домашняя звукозапись сама по себе очень увлекательна, ведь очень многие музыканты не стремятся сделать музыку своей работой, а просто тратят несколько часов в день на собственное творчество и получают от этого громадное удовольствие.

Мой дом - моя крепость...

Итак, внимая особенностям национальной звукозаписи, мы пришли к выводу, что без предварительной подготовки и пробных записей дома, даже и думать нечего ехать записываться в студию профессиональную. Как уже было сказано, на этом обжигаются многие и последствия таких ошибок всегда самые печальные.

"Мой дом - моя крепость" и именно из домашних стен выносится большинство популярных композиций. Дома музыкант чувствует себя наиболее комфортно, дома над душой не стоит суровый звукорежиссер, за стенами собственной квартиры музыкант живет по свои правилам и может располагать свои занятия как ему удобно. Забегая вперед, можно отметить, что в собственной квартире при желании и наличии аппаратуры, можно записать не только любительские демо, но и альбом студийного качества и пустить его потом в тираж.

Домашней записью не гнушаются даже популярные исполнители, оборудуя в собственном доме или квартире небольшие комнатки для работы.

Первая особенность практически всех домашних студий - "тихая" работа. В условиях квартиры практически невозможно записать работающий в нормальном режиме гитарный ламповый стэк или "снять" акустическую ударную установку. Самые добрые соседи такого издевательства не выдержат, а за нарушение общественного порядка даже в дневное время представители правоохранительных органов по головке не погладят.

Вообще, о проблеме шумоизоляции следует серьезно задуматься и дело здесь не только в спокойствии соседей. Если инструменты можно записать "напрямую", используя аналоговую и цифровую коммутацию, то вокал иначе как "через воздух" не запишешь. И каждый проезжающий мимо дома трамвай будет оставлять в записи помехи. Огромной катастрофой для домашней студии является приобретение соседями домашнего кинотеатра вместе с акустической системой. Сабвуферы издают низкочастотные колебания, которые пробиваются через самые глухие стены, и избавиться от такой проблемы, можно лишь сердечно договорившись с соседями о времени их киносеансов.

Для тех, кто не стеснен в средствах и площади, самым лучшим выходом будет заказать кабинку для записи вокала, ее берутся изготовить почти все фирмы, занимающиеся пластиковыми окнами и конструкциями. Важно только предусмотреть в ней дверь, окно и кабельный канал.

Из наиболее простых методов звукоизоляции комнаты можно отметить установку многослойных пластиковых окон, обивание стен старыми одеялами или материалом вроде дарнита или войлока. Синтетика в этом плане защищает гораздо хуже. Безобразный вид можно закрыть пластиковыми панелями, либо тканью.

Для записи вокала некоторые особо веселые люди используют шкаф для одежды. Причем шкафами пользуются и вполне состоятельные музыканты, которые просто не хотят загромождать свою квартиру всякого рода кабинками и камерами. Шкаф - это мгновенный вариант, когда нет времени или желания или возможности построить кабинку, реверберация и лишние шумы в шкафу минимальны, а сделать звукоизоляцию можно за несколько минут с помощью подручных средств.

Когда жилище потеряет всякий человеческий вид, и будет походить на притон алкоголиков, можно задумываться о покупке аппаратуры.

Аппаратура

Если вы, дорогие друзья, читаете эти строки, то путем долгого логического размышления можно предположить, что у вас есть компьютер. Компьютер сейчас используется в каждой профессиональной студии для редакции и непосредственно записи материала. Даже если в компьютере установлена недорогая звуковая карта, а пользователь никаких программ, кроме "Звукозаписи" в меню "Пуск" не знает, то возможности компьютера все равно выше, чем у многих коммерческих студий середины прошлого века. В настоящее время существует огромное количество книг, посвященных компьютерной звукозаписи, а в Москве и крупных городах есть курсы для желающих постичь тайны программного обеспечения и научиться азам редакции звукового материала. Стоит заметить, что с серьезным программным обеспечением не так уж просто разобраться, поэтому приобретение книг и посещение курсов - вполне разумный шаг.

Для звукозаписи нормального качества с помощью компьютера, прежде всего, необходимо приобрести звуковую карту, так как встроенные почти всегда слабые, либо ориентированы не на звукозапись, а на воспроизведение. Выбор звуковых карт сейчас огромен, но, лучше всего обратить внимание на продукцию наиболее "музыкальных" фирм, таких как Korg, AUDIOTRAK, Echo, Roland и Yamaha. Стоимость фирменной карты достигает огромных размеров, но в общем-то, для квартиры не обязательно приобретать изделия уровня профессиональной студии. По выбору звуковых карт написаны сотни статей, в Интернете можно найти огромное количество информации, затруднения в выборе могут возникнуть только у начинающих пользователей. Поэтому рассмотренные ниже карты ориентированы, прежде всего, на начинающих пользователей, хотя по своим характеристикам вполне пригодны для работы со звуком.

Итак, самыми недорогими карточками с помощью которых можно пробовать писать являются карты серии Revolution от M-AUDIO. Цена Revolution 5.1 составляет чуть выше двух с половиной тысяч рублей, при этом карта оборудована цифровым выходом S-PDIF, а 24-разрядные аналогово-цифровые и цифрово-аналоговые преобразователи с частотой дискретизации 96 кГц (на выходе частота выше и составляет 192 kHz) позиционируют данное изделие, как вполне пригодное для записи. Конечно, воткнув в слот MIC компьютерный микрофон и спев любимую песню, сложно будет почувствовать разницу со встроенной звуковой картой, но при использовании внешнего предусилителя, результат будет вполне приемлемым.

Более дорогие карты от M-AUDIO - серий Prodigy и MAYA. В простой и доступной карте Prodigy 7.1 коммутационные возможности уже позволяют работать с внешними цифровыми устройствами посредством входа и выхода S-PDIF, есть два аналоговых входа. По части разрядности и частоте карта идентична по характеристикам модели Revolution 5.1. Есть 4 стерео-выхода, на небалансных джеках 1/8. Карта позволяет производить запись по двум каналам одновременно, воспроизводить - по восьми.

Серия MAYA - карты уже более совершенные и приближенные к профессиональным. У кого есть деньги - самым разумным будет приобрести AUDIOTRAK Maya 1010, это устройство не такое дорогое, как может показаться на первый взгляд, количество функций вполне оправдывают цену этой карты. Комплект включает еще и внешний интерфейс для более удобного подключения. Имеется возможность многоканальной записи, использование MIDI, карта совместима с программным обеспечением, таким как Sonar/Cakewalk, Cubase, Logic. Хорошие характеристики делают этот комплект одним из лучших в своем классе. Количество входов\выходов достигает в этой карте 8, предусмотрено 2 микрофонных входа с фантомным питанием, 2 выхода на наушники и, конечно, цифровые и MIDI входы-выходы.

Для тех, кто несколько стеснен в средствах, хорошим вариантом будет покупка более дешевых карт серии MAYA, например MAYA44 MKII. Эта карта уже зарекомендовала себя как хороший, доступный и недорогой прибор для записи на HDD и широко используются в различных хоум-студиях. Как и в Maya 1010, карта совместима с программным обеспечением для мультитрековой записи как Cakewalk, SONAR, Cubase, Nuendo, Logic, а также с программным обеспечением для мастеринга - Sound Forge и Wavelab. Карта приемлемо работает с программными семплерами Logic Audio EXS 24, Halion, GIGAStudio и такими виртуальными аудиоинструментами как Reason и Reaktor. Коммутационные возможности включают 4 входа и выхода на "нормальных" джеках 1/4, цифровой вход и выход.

Неплохим вариантом также являются звуковые платы компании E-MU. Эти карты несут в себе массу приятных опций для звукорежиссуры, поэтому могут послужить неплохой альтернативой картам, рассмотренным выше. Карта E-MU 0404 имеет 2 аналоговых входа, 2 аналоговых выхода, цифровой вход и выход, коммутацию по MIDI и оптический вход\выход (TosLink). АЦП и ЦАП имеют разрядность 24 бита, частота дискретизации 192 кГц. Для внутренней обработки сигнала в плате используется процессор E-DSP разрядностью 32 бита, в комплекте поставки идет программный секвенсор Cubasis VST 4.0 E-MU edition и звуковой редактор WaveLab Lite 2.5.

У E-MU есть масса и более дорогих карт, с очень широкими возможностями, которые увеличиваются пропорционально стоимости. Плата E-MU 1820 является бестселлером в своем ценовом диапазоне, имеет два микрофонных и шесть аналоговых входов, 8 аналоговых выходов, 2 входа и выхода MIDI, цифровой вход и выход, коммутацию на ADAT. Такую плату уже вполне можно назвать профессиональной, многие музыканты приобретают 1820 и остаются довольными надолго. А если музыкант доволен долгое время - это самая лестная характеристика для изделия.

Под конец хотелось бы упомянуть о звуковой карте ESI Juli@. Эта карта отлично оправдывает себя в работе, по соотношению цена\качество она одна из самых лучших вариантов для дома. Если человек не знает конкретно, что ему понадобится, какими функциями он будет пользоваться, то Juli@ представляет собой оптимальный вариант, после покупки которого не придется об этом жалеть. Конечно, карта не без недостатков, но качество записи через эту карту очень хорошее для своих денег, а количество посторонних шумов минимально. По частоте дискретизации и разрядности эта карта идентична другим моделям своей ценовой категории, те же 192 кГц и 24 бита. Карта располагает двумя аналоговыми и двумя цифровыми входами, имеет шесть выходов, четыре из которых - цифровые. Коммутация по MIDI - один вход и один выход. ОЧень интересным решением является возможность выбора между разъемами RCA и Jack: цифровая и аналоговая часть платы расположены на двух различных платах, что позволяет перевернуть аналоговую часть платы и заменить разъемы одного типа на другой. В комплекте поставки идет очень много полезных программ и утилит для работы со звуком. "Юлию" поминали добрым словом многие музыканты и она до сих пор установлена у многих даже опытных композиторов.

Интерфейсы USB

Другое дело - внешние звуковые карты или "интерфейсы", которые работают с компьютером посредством USB. Такие интерфейсы в последнее время выпускаются на достаточно хорошем уровне, они позволяют писать материал без особых потерь в качестве. К тому же это неплохой вариант для тех, кто удовлетворен работой встроенной звуковой карты, либо вообще является владельцем ноутбука и хочет приобрести такой аппарат, как дополнение к штатной карте.

Чем же хорош USB-интерфейс? Как известно, аналоговые линейные входы в звуковой карте неизбежно ухудшают качество сигнала, шумят, трещат, реагируют на помехи компьютера. Особенно это заметно при записи уже готовой обработки, скажем, с гитарного или вокального процессора. Материал потом приходится долго доводить до ума, применяя различные виртуальные спикерэмуляторы, эквалайзеры и фильтры. С USB проблем в этом плане гораздо меньше, во-первых, само преобразование аналогового сигнала в электронный, как правило, несколько лучше, чем в картах PCI, во-вторых, сам прибор можно удалить от компьютера подальше и тем самым снизить в какой-то степени помехи. Выводы эти, конечно, во многом относительны, особенно, если сравнивать внешние интерфейсы USB с профессиональными звуковыми картами в которых панель с коммутацией также может быть вынесена наружу, а внутренние обработки включают "шумодавы" и фильтры, но все же запись по USB считается в настоящее время одной из самых качественных.

Главной особенностью многих USB-интерфейсов являются встроенные эффект-процессоры, спикерэмуляторы, преампы, звук которых передается в компьютер практически в первозданном варианте. Этим уже воспользовались многие фирмы и начали усиленно выпускать USB-интерфейсы для гитаристов. Одной из первых фирм на этом поприще выступила компания , выпустившая модель Guitar Port. Само изделие рекламируется "как мечта начинающего гитариста", но может быть прекрасным подспорьем и для профессиональных музыкантов. Качество записи в этом приборе реализовано на хорошем уровне, а количество внутренних обработок, эмуляторов популярных комбо и стэков, возможность играть под "минус" и вовсе делают его чрезвычайно привлекательным. Стоимость этого устройства соразмерна недорогим напольным гитарным процессорам, причем по многим параметрам маленький Guitar Port выигрывает у них. Стоит добавить, что использовать это устройство можно не только совместно с электрогитарой, но и, как показывает практика, со многими другими электромузыкальными инструментами. Так что тем, кто увлекается исключительно "аналоговой" записью инструментальной музыки, без претензий на такие "излишества" как MIDI, XLR- и S-PDIF-коммутацию, Guitar Port может сослужить неплохую службу.

Более дешевым вариантом с возможностью записи гитары, вокала и широкой линейки электромузыкальных инструментов является Fast Track interface от M-AUDIO. В какой-то степени его можно даже назвать конкурентоспособным Guitar Port. Четыре и входа и два выхода - более чем достаточно человеку, которому надо записать только гитару и вокал. Для всякого рода любителей авторской песни и бардов этот прибор - просто находка, а для того, кто использует электрогитару понравится набор гитарных эффектов вполне приличного качества. Электронная программа GT Player Express сразу привлекает внимание своим интерфейсом в виде аналогового рекордера и цепочки педалей-эффектов, настроить звук можно за секунды. И все, можно писать.

Другой неплохой моделью от M-AUDIO может послужить USB-интерфейс M-AUDIO Audiophile USB. Две пары аналоговых входов, наличие S-PDIF, MIDI вход\выход уже позволяют использовать этот прибор для более серьезной звукозаписи.

Дорогие USB интерфейсы, стоимость которых начинается от 300 долларов по функциональности не уступают картам PCI и даже превосходят их. Не так давно взорам любителей домашней записи было представлено устройство MACKIE SPIKE. Это 24-битный/96-кГц аудио/MIDI-интерфейс с микрофонными преампами Mackie XDR, сочетающий в себе процессор эффектов, а также аудио/MIDI программный секвенсор с неограниченным количеством дорожек и совместимостью с плагинами формата VST и плагином Nomad Factory Blue Tubes Warmer Phaser. На задней панели интерфейса есть цифровая шина формата SPDIF (RCA), MIDI-вход и выход, пара микрофонных, инструментальных или линейных входов (XLR/джек), разъем питания и порт USB. В интерфейсе продумана система мониторинга, для подключения внешних динамиков предусмотрено два выхода. Программное обеспечение идущее в комплекте, очень неплохо разработано, есть возможность детальной отстройки эффектов, эквализации и фильтров.

Вершиной интерфейсов для начинающих можно назвать по праву Edirol UA-700. Внешний вид системы и расположение органов управления точно такое же как в портативных микшерных пультах, устройство очень удобно располагается на столе и провода не мешают работе. В данном девайсе есть практически все необходимое для домашней записи, причем абсолютно для любого музыканта - гитариста и басиста обрадует наличие внутренней обработки COSM с имитацией популярных кабинетов и комбо, клавишника - полный MIDI-интерфейс, а вокалисту Edirol UA-700 дарит возможность моделирования микрофонов и их расположения, предусилителей, фильтров, реверберации и много другого. Количество входов-выходов при определенных обстоятельствах, вполне позволяет обходиться без микшерного пульта: два микрофонных входа (комбинир. XLR с фантомным питанием, 1/4" джеки TRS), вход для подключения гитары (моно 1/4" джек), разъем AUX (RCA), цифровые разъемы Digital In (коаксиальные, оптические). Выходы: цифровые выходные разъемы Digital Out, разъем для наушников, выходные разъемы Master Output L/R (1/4-дюймовые джеки, дублируются разъемами RCA). Устройство питается от адаптера питания, в комплекте к интерфейсу идет диск с драйвером.

Предусилители

Следующий этап - выбор внешнего предусилителя (преампа). Встроенные предусилители в подавляющей части интерфейсов и звуковых карт не обладают достаточным качеством, это заметно не только при записи вокала, но и при линейной записи инструментов. Предусилитель необходим, хотя бы самый простейший и недорогой. Естественно, наличие лампы в предусилителе говорит о более высоком качестве звука - "ламповый" звук самый востребованный и это знает почти каждый.

При покупке предусилителя есть один скользкий момент, который вызывает споры и часто ставит в тупик покупателя. Дело в том, что в недорогих предусилителях схема строится на полупроводниках (транзисторах), а лампа лишь "облагораживает" звук на выходе. Производство недорогих преампов, где предусиление реализовано полностью ламповым способом, практически невозможно из-за дороговизны комплектующих. Памятуя об этом, многие отказываются покупать недорогие изделия, либо надолго вязнут в форумах, обсуждая, стоит ли покупать недорогой преамп. Для разрешения этого спора можно привести несколько примеров из практики гитаристов, которые, как известно, являются самыми ярыми приверженцами "лампового" звука. Серия процессоров Vox Tonelab, а также линейка популярных комбо Marshall AVT наглядно демонстрирует, какие чудеса может творить полупроводниковый преамп с "лампой" на выходе. Не будь эта схема успешной, эти модели бы не производились такими тиражами, а если бы лампа на выходе никак не влияла на звучание, вряд ли бы производитель стал увеличивать собственные издержки с ее установкой.

Почти то же самое можно сказать и о вокале. Если спеть что-нибудь через внутренний предусилитель пульта или звуковой карты, а потом через внешний даже самый недорогой транзисторно-ламповый преамп, сразу можно почувствовать существенную разницу в звучании: петь становиться намного комфортнее, звучание становится мягче и теплее.

Самыми недорогими предусилителями, поставляемыми в Россию, являются BEHRINGER MIC 100 TUBE ULTRAGAIN и ART TUBE MP. Вполне понятно, что за те деньги, которые за них просят, ничего идеального эти два предусилителя не несут. Что можно отметить сразу - лампа все-таки чувствуется, так что в качестве заменителя встроенных преампов звуковой карты или микшерного пульта эти два устройства подойдут в полной мере.

Более дорогим преампом является ALTO Minitube, отличительная особенность которого в наличии индикатора уровня, который очень неплохо помогает сократить число перегрузок.

ART Tube MP Studio V3 - один из самых оптимальных и недорогих преампов в пределах четырех тысяч рублей. Его еще можно по праву назвать и самым простым в работе - имеются 16 готовых пресетов для работы с разным оборудованием, смена пресетов производится единственной ручкой вследствие чего, настройка занимает минимум времени.

ART Tube PAC - предусилитель на двух лампах, оборудованный лампово-оптическим компрессором. Компрессор помогает избавится от излишних динамических колебаний, что в звукозаписи всячески приветствуется.

На предусилители распространяется известное правило музыканта: "чем дороже, тем лучше", хотя высокая цена может объясняться не столько качеством звука, сколько количеством каналов и красивым внешним видом.

Микшерный пульт

Когда музыкант в записи использует более одного источника звука, ему необходим микшерный пульт. Более подробный обзор пультов можно прочитать . Вообще, в домашней звукозаписи пульт никогда не бывает лишним, с ним удобнее записывать и сводить материал, управлять мониторами, регулировать поканально частоты. Соответственно пульт должен обладать такими возможностями, чтобы эти операции производились на максимально высоком уровне. На каждом канале должен присутствовать эквалайзер, регулятор предусиления, уровень громкости, кнопки индивидуального прослушивания SOLO и приглушки MUTE. Должна присутствовать мониторная шина с регулировкой баланса и регулятором уровня. Естественно главное требование к пульту - количество каналов, которое будет зависеть от количества звуковых источников. Для домашних студий, где обычно используется небольшое количество инструментов, можно приобрести недорогие пульты, в качестве которых наиболее часто предлагаются изделия фирм Behringer либо ALTO. Предусилители в этих пультах совершенно неработоспособные, при этом особое умиление вызывает широко разрекламированный "бесшумный предусилитель студийного класса IMP", используемый в микшерах Behringer. Количество шумов, искажений и помех от такого предусилителя не выдерживает никакой критики. В ALTO c предусилителями несколько лучше, хотя это вовсе не означает, что нечему "радоваться" - встроенный процессор иной раз выдает совершенно немыслимые обработки.

Из всех недорогих пультов Behringer можно отметить модель MXB-1002 Eurorack. Хорошего в этом модели не больше, чем в других моделях этой фирмы, но есть один большой плюс, который добавляет удобства в работе: управление каналами по громкости осуществляется с помощью фейдеров, что дает возможность визуально видеть какой канал задействован. Вдобавок над мастер-фейдером установлен светодиодный индикатор пиков. Пульт занимает мало места на столе, а по своим возможностям вполне подойдет для домашней студии, главное умело им пользоваться и знать его слабые места.

Пульт ALTO S-8 по цене находится примерно на одной позиции с Behringer , он менее компактен, но в чем-то функциональнее последнего. Пульт имеет четыре моноканала, два стереоканала и две шины посылов на эффекты. Каждый моноканал содержит микрофонный вход XLR, линейный вход, кнопку включения обрезного фильтра, регулятор чувствительности, эквалайзер, два регулятора уровня посылов, потенциометр уровня и пиковый светодиодный индикатор.

Стоит заметить, что пультов сейчас продается огромное множество, модели популярных фирм сотни раз обсуждались в конференциях и форумах, так что проблем с выбором и поиском информации быть не должно. Конечно, предпочтительнее приобрести сразу хороший пульт (лучше цифровой), но на первое время, когда и навыков работы особых нет, можно вполне обойтись недорогими Behringer, Alto, Phonic, Nady и писать демо достойного качества.

Портастудии

Одним из альтернативных вариантов всему вышесказанному является покупка портастудии. В портастудии, как правило, уже есть микрофонный предусилитель, микшерный пульт, процессор эффектов, записывающее устройство, драм-машинка и т.д., для работы с ней достаточно подключить записываемый источник звука - будь то гитара, микрофон или электровиолончель и нажать на кнопку записи. Портастудию можно с легкостью взять с собой на репетиционную базу, с ней не надо будет ломать голову над оптимальной конфигурацией аппаратуры и путаться в паутине проводов. Многие портастудии снабжены записывающими CD-устройствами, что дает возможность сразу же записать материал на диск, расставить треки в требуемом порядке и установить метки смены сонга при записи живых концертов. На выходе вы получаете уже готовый альбом. Другой плюс портастудий - возможность выставлять показатели на микшере вручную, при этом микшер в отличие от внешнего, не будет вносить в цепь помехи и искажать сигнал - все схемы цифровые и работают бесшумно. Единственным недостатком портастудий является неудобное редактирование материала - маленький экран, небольшое количество органов управления, где на каждую кнопку приходится до десяти функций, все это делает процесс редактирования трудным и долгим. Детальную работу над звуком лучше все-таки производить на компьютере, поэтому огромным успехом пользуются портастудии с цифровыми входами-выходами или USB.

Портастудию рекомендуется приобретать минимум на 8 каналов, желательно чтобы запись в ней производилась на жесткий диск. Более дешевые варианты с записью на внутреннюю память устройства, либо на карту SmartMedia тоже могут в какой-то мере облегчить труды по записи материала, но варианты с жестким диском предпочтительнее, как в плане внутреннего объема, так и в скорости работы, качестве и т.д.

Относительно недорогими устройствами в которых запись производится на достаточно хорошем уровне являются ZOOM MRS-1608 и BOSS BR-1180. Эти устройства не уступают в качестве записи интерфейсам и звуковым картам. Бесспорно, в какой-то мере в звучании записанных фрагментов есть доля "синтетики", эта проблема присуща портастудиям в больше степени, чем компьютерным устройствам, но вряд сторонний слушатель эту разницу сможет заметить.

В ZOOM MRS-1608 можно записывать одновременно до восьми треков, при этом объем жесткого диска располагает 40 Гб свободного места. Воспризводить можно одновременно 19 треков (16 аудиотреков, два трека ударных, один трек баса). Частота дискретизации 44,1 кГц, разрядность 16 бит, сжатие данных не используется. Внутренняя обработка происходит с разрядностью 24 бита. Вполне приличный прибор за свои деньги, так что можно сделать вывод, что фирма ZOOM, со своей плохой репутацией иногда может производить качественные вещи. Встроенная драммашина в этой студии, конечно же есть.

В BOSS BR-1180 запись производиться одновременно на 10 каналов, при этом на каждый "реальный" канал может приходиться по 8 виртуальных. Кто уже имел опыт работы с портастиудями BOSS, знает, что все портастудии этой фирмы имеют встроенный процессор, основанный на моделировании COSM. BR-1180 не стал исключением, встроенные обработки очень хорошего качества, при этом использовать их можно до и после записи, что очень удобно. Управление драм-машинкой выполнено в традиционном стиле, для этого предусмотрен отдельный канал и отдельный фейдер. Встроенный жесткий диск обладает объемом в 20 Гб, обработки и преобразователи 24-х биттные, частота сэмплирования 44 kHz.

Микрофон

Выбор микрофона. Микрофоны бывают динамическими и конденсаторными. В динамических, сигнал получается посредством изменения магнитного поля между катушкой и магнитом, которое вызывает мембрана. В конденсаторном микрофоне для получения сигнала используется конденсатор. Конденсаторный микрофон чувствительнее динамического, но не всегда может звучать лучше. Для конденсаторного микрофона необходимо фантомное питание, которое обычно встраивается в большинство пультов или предусилителей. Все микрофоны снимают звук по-разному, поэтому в обсуждении качеств той или иной модели всегда очень много спорных моментов.

В России одними из самых популярных микрофонов для домашних студий остаются микрофоны SHURE. Динамические микрофоны SHURE SM57-LCE (инструментальный), SHURE SM58 (вокальный) и SHURE SM58-LCE (вокальный с выключателем) можно встретить почти в каждой третьей студии. Несмотря на то, что 57-ая серия ориентирована на запись инструментов, а 58-ая на вокал, эти микрофоны одинаково хорошо подходят практически для любой записи. Это добротные микрофоны-середнячки с которыми не будет особых проблем, их качество проверено уже не одной сотней пользователей. Более недорогие версии Shure - микрофоны серии PG.

Хорошие модели есть у отечественной фирмы "Октава". Конденсаторный OKTAVA МК-220 является неплохим вариантом для бюджетной домашней студии, помимо достойных характеристик микрофон имеет переключаемые диаграммы направленности, что расширяет диапазон его применения. Плюс ко всему, микрофон имеет переключатель уровня чувствительности и переключатель частотной характеристики, что позволяет использовать его и для записи инструментов.

Отличными микрофонами для домашних студий являются микрофоны AKG. Микрофоны C1000B, C2000B и C3000B ориентированы специально на запись дома, поэтому количество шумов в них сведено к минимуму, они прекрасно работают с портастудиями и чувствительными преампами.

Мониторы и наушники

Финальная часть повествования: выбор мониторов и наушников. В любом случае, надо приобретать и то, и другое, так как процедуры сведения и мастеринга производятся с помощью разных акустических систем. В наушникам сигнал ощущается более раздельным, в мониторах же идет совмещение с правого-левого канала и оператор слышит общий микс. Более опытные музыканты, уже знают, что хорошие мониторы ближнего поля стоят дорого и качественная акустика очень важна для работы.

Для начинающих вполне разумным шагом будет приобретение недорогих комплектов от M-Audio, Behringer, ESI nEar 04 и прочих "ширпотребных" фирм. Несмотря на дурную славу, в работе эти изделия проявляют себя уже как мониторы, а не как колонки для компьютерных игр. В общем-то, для дома, покупка таких мониторов может оказаться и достаточной, если в качестве основного оборудования используются рассмотренные выше изделия. Не стоит полагаться на "умельцев", которые занимаются изготовлением мониторов самостоятельно и предлагают свои изделия как альтернативу фирменной продукции: даже если в изготовлении будут использоваться качественные динамики и корпуса, а усилитель будет взят от дорогой модели, все равно в кустарных условиях невозможно изготовить каскады защиты от перегрузок и шумоподавления, что самым отрицательным образом скажется на долговечности мониторов и качестве их звучания.

Мониторы ESI nEar 04 и мониторы Behringer Truth традиционно покупаются в качестве первых мониторов ближнего поля для домашней студии. Естественно, никаких ошеломляющих характеристик от этих моделей ожидать не приходится, на режимах близких к максимальным, мониторы показывают неприемлемый разброс частот, да и общая чистота звука на этих моделях оставляет желать лучшего. Однако, мощность и звуковое давление этих моделей уже дает возможность полноценно работать со звуком, а прилично сделанные корпуса исключают излишние вибрации, что в сравнении с обычными акустическими системами служит явным преимуществом.

Что касается наушников для звукозаписи, лучше всего обратиться к таким фирмам как AKG, Shure, Audio-technica и т.д., эти фирмы уже много лет остаются лидерами в этой области и специально ориентируют свою продукцию на работу со звуком.

И еще о домашней записи

Итак, минимальный комплект оборудования для звукозаписи обойдется в 700-800 долларов. Конечно, набор аппаратуры за эту сумму не подойдет для записи профессионального уровня, но записать демо приемлемого качества и сделать наброски новой песни за эту цену вполне реально. Прибавьте еще стоимость проводов, ветрозащиту для микрофона и диски с программным обеспечением. При желании, студию можно собирать по частям, это в какой-то степени даже лучше, так как даст возможность получше изучить цены и сделать выбор более осмысленно.

И еще. В домашней звукозаписи есть очень много моментов, которые необходимо сразу же учитывать, чтобы занятия со звуком прошли безболезненно. Первый момент самый важный - ваш слух. Его легко можно посадить, особенно если использовать недорогие наушники и звуковые мониторы. При работе со звуком слух максимально напряжен, поэтому если акустическая система не обеспечивает комфортных условий работы, можно немало навредить своему здоровью. Средство здесь одно - время от времени делать перерывы и проводить двадцать-тридцать минут в тишине, в какие-то дни не заниматься записью вообще. Такие "каникулы" устраивают себе даже опытные аранжировщики и звукорежиссеры, так что лучше последовать их примеру и относиться к своему здоровью бережно.

Другие моменты, связанные с звукозаписью, больше психологические и организационные, но тем не менее, очень важные. Вот классическая ситуация, которая может привести к творческому кризису: музыкант, играя репетиции и помногу записываясь дома, перестает чувствовать мелодию, углубляется в чисто физическую отшлифовку композиции, при этом упускает главную мысль своего произведения и сильно теряет в музыкальности. Вспомните, когда на радио выходит новый хит, его хочется слушать и слушать, он заставляет душу волноваться, за новой песней человек сразу же бежит сломя голову в музыкальный ларек на базаре (большинство все же ищут сайты с бесплатными mp3-шками). После десятка дублей душа уже никак не реагирует на приобретенный хит, музыка приедается и человек часто не понимает вообще, чем этот набор звуков мог его заинтересовать.

В собственном творчестве происходит то же самое, но несколько сложнее из-за того, что музыкант так или иначе относится к себе критически. Записанный фрагмент с каждым дублем, музыканту нравится все меньше, а новая мелодия кажется все банальнее. Самое важное в такой ситуации дать фрагменту отлежаться несколько дней, прислушаться к мнению знакомых и не спешить переделывать песню. Другой вариант - написать несколько вариантов композиции и с помощью близких и друзей выбрать лучший вариант. В этих ситуациях и проявляется огромное преимущество домашней звукозаписи - выбирать, экспериментировать и привлекать для оценки сторонних слушателей.

Еще один момент - "боязнь рекордера". Как только включают запись, музыкант начинает концентрироваться на четкости, зажимается, суетится и как результат - большие и грубые ошибки в исполнении. Происходит это от неуверенности в собственных силах, это то же самое, что и волнение перед концертом - это чувство испытывают все, даже самые матерые сессионщики. Причем не только в студии, а даже у себя дома в полном одиночестве. В домашних стенах надо все силы направлять на искоренение этой "болезни", надо больше заниматься, больше записываться, перед записью необходимо разогреться на каких-то быстрых и веселых вещах.

Играть и петь следует эмоционально, но ровно, надо помнить, что резкие скачки хоть и сглаживаются компрессорами\лимитерами, но не всегда это сглаживание происходит адекватно. Динамические перепады вообще довольно сложное явление, требуется хороший опыт по нормализации записанных композиций, так что поучиться в этом плане придется немало.

Под конец хотелось бы пожелать всем музыкантам творческих успехов и духовного подъема в творчестве, стоит помнить, что именно из домашних стен часто выносятся произведения, которые совершают потом перевороты в музыкальном мире и стилистике. Играйте, записывайтесь и радуйте себя и своих окружающих новыми композициями.

Конечно, если вы сочинили одну или две песни, то лучше воспользоваться уже готовой студией. Многие студии звукозаписи предлагают свои услуги. Но есть такие авторы, которые написали уже десяток песен и у них в планах продолжать своё творчество. В таком случае лучше оборудоватьстудию звукозаписи у себя дома. Но как это сделать? Есть два способа.

Первый способ простой. В него входит минимум того, что нужно для довольно качественной записи:

  • звуковая карта с микрофонным и линейным входами;
  • компьютер, отвечающий системным требованиям звуковой карты;
  • программа звукозаписи и сведения, установленная на компьютер;
  • наушники;
  • микрофонный шнур;
  • микрофон.

Каждый музыкант, разбирающийся в компьютерной технике, вполне сможет собрать такую систему сам. Но есть и второй, более сложный, способ . Он предполагает те компоненты студии, которые были указаны в первом способе, и ещё дополнительное оборудование для более качественной аудиозаписи. А именно:

  • микшерный пульт с двумя подгруппами;
  • аудио компрессор;
  • процессор обработки голоса (ревербератор);
  • акустическая система;
  • коммутационные шнуры, чтобы это всё подключить;
  • комната, изолированная от посторонних шумов.

Теперь разберём подробнее основные компоненты для домашней студии звукозаписи.

В каком помещении должна происходить запись?

Помещение (дикторская), в котором планируется аудиозапись, в идеале, должно быть отдельным от помещения, в котором будет находиться оборудование. Шумы от вентиляторов устройств, кнопок, фейдеров, могут «загрязнить» запись.

Внутренняя отделка должна свести к минимуму реверберацию внутри комнаты. Этого можно добиться, повесив на стены толстые ковры. Так же надо учесть, что маленькая комната, в отличие от большой, имеет меньший уровень реверберации.

Что делать с микшерным пультом?

Для того чтобы связать воедино все устройства и послать сигнал на звуковую карту, нужен микшерный пульт с двумя подгруппами.

Коммутация пульта происходит следующим образом. К микрофонной линии подключается микрофон. С этой линии делается посыл на подгруппы (на общий выход посыл не делается). Подгруппы соединены с линейным входом звуковой карты. Так же с подгрупп посылается сигнал на общий выход. Линейный выход звуковой карты подключается к линейному входу пульта. С этой линии делается посыл на общий выход, к которому подключается акустическая система.

Если есть компрессор, то он подключается через «разрыв» (Insert) микрофонной линии. Если есть ревербератор, то на него подаётся необработанный сигнал с Aux-выхода микрофонной линии, а обработанный сигнал возвращается в пульт на линейныйвход и с этой линии посылается на подгруппы (на общий выход посыл не делается). На наушники подаётся сигнал с Aux-выхода микрофонной линии, линии компьютера и линии ревербератора.

Происходит следующее. В акустической системе слышна такая звуковая картина: фонограмма с компьютера, голос с микрофона и обработка с ревербератора. В наушниках звучит то же самое, только отдельно отрегулированное на Aux-выходе всех этих линий. На звуковую карту посылается только сигнал с микрофонной линии и с линии, к которой подключён ревербератор.

Микрофон и микрофонный шнур

Ключевым элементом звуковой студии является микрофон. От качества микрофона зависит, будет ли сделана качественная аудиозапись. Выбирать следует микрофоны фирм, которые делают профессиональное оборудование. По возможности микрофон должен быть студийным, так как именно он имеет более «прозрачную» частотную характеристику. Микрофонный шнур должен быть выполнен в симметричной распайке. Проще говоря, у него должно быть не два, а три контакта.

Звуковая карта, компьютер и программное обеспечение

Как говорилось ранее, для простой нужна звуковая карта с микрофонным входом. Это нужно для того, чтобы подключить без микшерного пульта микрофон к компьютеру. Но при наличии пульта микрофонный вход в звуковой карте не требуется. Главное, чтобы в ней были линейные вход (In) и выход (Out).

Системные требования «звукового» компьютера не высокие. Главное, чтобы в нём стояли процессор с тактовой частотой не ниже 1 ГГц и оперативная память не меньше 512 Мб.

Программа для записи и сведения звука должна быть с многодорожечной записью. С одной дорожки воспроизводится фонограмма, а на другую записывается голос. Настройки программы должны быть такими, чтобы дорожка с фонограммой была определена к выходу звуковой карты, а дорожка для записи – к входу.

Компрессор и ревербератор

На многих полупрофессиональных микшерных пультах уже стоят встроенные компрессор (Comp) и ревербератор (Rev). Но пользоваться ими для качественной аудиозаписи не рекомендуется. За неимением отдельных компрессора и ревербератора, следует пользоваться программными аналогами этих устройств, которые имеются в многодорожечной программе звукозаписи.

Всего этого будет достаточно для создания звукозаписывающей . С таким оборудованием не будет возникать вопроса, как сделать качественную аудиозапись.

Дизайн интерьера маленькой квартиры-студии - не самая простая задача. Создавая проект, нужно постараться и приложить максимум усилий, чтобы оставить пространство максимально свободным, но при этом сделать комнату функциональной и комфортной.

Особенности квартиры студии

Основная черта всех небольших квартир-студий - это свободная планировка, предполагающая отсутствие капитальных стен и тяжёлых перегородок. Как правило, площадь помещения составляет порядка 30-40 кв. м., но может быть менее 20 м2. Но даже такая маленькая квартира вполне может быть комфортной и уютной, если рационально использовать пространство и грамотно обустроить интерьер.

Основные черты небольших студий:

  • Основная черта планировки интерьера - отсутствие любых капитальных перегородок, перегружающих интерьер. Для зонирования используются другие приёмы, но квартира-студия в любом случае должна оставаться свободной и максимально просторной.
  • Преобладание спокойных светлых тонов, позволяющих визуально расширять границы пространства и делать квартиру более уютной.
  • Отсутствие многочисленных мелких деталей. Они будут перегружать и загромождать интерьер, поэтому от них лучше отказаться.
  • Функциональность интерьера. В одну комнату будет входить несколько зон, поэтому она должна быть многофункциональной, но не перегруженной.
  • Много света. Небольшая студия должна быть максимально светлой, ведь если освещение будет недостаточным, то помещение покажется не просто тёмным, но и тесным и неуютным. Причём распределение света по пространству надо тщательно продумать.

Дизайн интерьера квартиры-студии уместен далеко не всегда и подходит не всем. Так, если в ней проживает несколько человек, то каждому потребуются личное пространство для уединения. Если же владелец жилья единственный, то ему этот вариант придётся по вкусу, ведь в его распоряжении окажется просторное помещение. Также в маленькой студии сможет чувствовать себя вполне комфортно молодая пара.

Планировка и зонирование

В маленькой квартире, имеющей всего одну комнату, придётся уместить сразу несколько зон, и это весьма непросто, особенно если владелец разносторонне развитый и активный человек. Планировка будет зависеть от его образа жизни, а также от назначения жилья. Самый простой вариант - это выделение спальной зоны и столовой, но это уместно только в том случае, если человек дома только спит и ест, а рабочие и другие вопросы решает за пределами жилища. Но если хозяин квартиры в своих владениях работает, отдыхает и принимает гостей, то обязательно выделение участков для продуктивного труда, расслабления, а также посиделок с друзьями и родными.

Но ситуация усложняется, если жильцов больше: каждому захочется получить лишний уголок или выделить место для любимых занятий. Но перегружать помещение всё же не стоит, поэтому придётся оставить лишь необходимые и самые важные зоны.

Отдельно стоит написать о столовой зоне, ведь кухня необходима в любой в квартире, пусть даже небольшая, но всё же минимальный набор мебели и техники обязателен. Планировка студии не приветствует изоляцию данного участка, но отделить её от основной площади можно. Поможет в этом современная барная стойка, которая обозначит границу, но не займёт много места. Также при желании можно соорудить небольшую перегородку из гипсокартона, которая будет закрывать рабочую зону, но оставлять открытой обеденную. Местом расположения стола может стать гостиная.

Зонирование осуществляется без капитальных перегородок, но для условного изолирования можно использовать мобильные, например, ширмы или шторки. Таким способом может быть отделена спальная зона или рабочая. Также приветствуется условное разделение с помощью разных цветов или отделочных материалов. Отдельные участки можно обозначать посредством рельефных фактур, а также ярких или насыщенных тонов. Игра на контрастах допускается и вносит в дизайн интерьера нотки свежести, но таких сочетаний не должно быть слишком много, это создаст эффект пестроты и перегруженности.

Совет: попробуйте использовать для зонирования разные уровни, например, выступы на потолке, подиумы на полу, ниши в стенах.

Стилистическое оформление

Дизайн квартиры-студии - это не конкретный стиль, а вариант современной свободной планировки. И если вы хотите, чтобы пространство интерьера выглядело упорядоченным, гармоничным и единым, то остановитесь на одном стилистическом направлении. Рассматривать лучше простые варианты, не перенасыщенные декором и мелкими деталями.

Самым очевидным и оптимальным вариантом является минимализм. Этот стиль предельно прост и лаконичен, полностью освобождён от лишних деталей, поэтому позволит использовать полезную площадь рационально. Но есть и другие подходящие направления. Первое - это индустриальный и немного грубоватый лофт, который абсолютно точно оценят мужчины.

Он предполагает сочетание современных и старых предметов, необработанные поверхности, неожиданные аксессуары в виде автомобильных запчастей или дорожных знаков. Более мягкий стиль - скандинавский. В нём преобладают молочные и древесные или шоколадные тона, простая мебель, несложный и несколько грубый текстиль, лаконичная отделка и преимущественно натуральные материалы. А творческие личности оценят современный и оригинальный модерн, в котором сдержанность сочетается с креативностью, что выражается в игре с фактурами, необычных формах предметов и стильных элементах декора.

Отделка

При отделке небольшой студии нужно стремиться к сохранению свободного пространства и его визуальному расширению, поэтому откажитесь от сложных, рельефных и объёмных материалов, предпочтя им простые. Например, стены можно отделать обоями, панелями или краской. Допускается покрытие штукатуркой, но желательно мелкозернистой, наносимой классическим способом - с помощью обычного шпателя.

Пол можно покрыть ламинатом или же паркетом, но лучше из светлых пород дерева. Вполне подойдёт и плитка, но при таком способе оформления желательно предусмотреть дополнительный обогрев, так как поверхность может быть холодной. Более современный вариант - наливные полы, и они могут быть не только однотонными, но и декорированными необычными эффектами, что подчеркнёт современный стиль.

Потолок может играть роль акцента, но создавать его лучше не с помощью ярких тонов, а посредством уровней, которые могут не просто менять пространство, но и использоваться для зонирования. Такой приём предполагает обустройство натяжной или подвесной конструкции. Но не стоит создавать многоступенчатые композиции, они займут немало места и уменьшат не только высоту потолков, но и общее пространство.

Отдельно стоит написать о цветах, так как они задают основной фон, непосредственно влияют на восприятие интерьера, а иногда устраняют дефекты. Небольшие студии лучше всего оформлять в светлых и спокойных оттенках. Уместной будет пастельная или мягкая природная цветовая гамма. Рассмотрите такие тона как молочный, бледно-жёлтый, светло-голубой, песочный, кремовый, сиреневый и другие похожие.

Интересно смотрятся монохромные композиции, включающие несколько полутонов одного цвета. Не менее актуальны и контрастные тандемы, особенно классический, но при этом яркий чёрно-белый.
Совет: принты уместны, но неброские, некрупные и не слишком яркие. Кроме того, рисунки желательно применять для акцентирования.

Выбор мебели и аксессуаров

Обстановка маленькой студии должна создавать впечатление простора и свободы, поэтому, во-первых, откажитесь от лишней мебели и используйте только самую необходимую. Во-вторых, выбирайте компактные предметы, например, встраиваемые, которые идеально впишутся в пространство и не займут много места. В-третьих, обращайте внимание на модели, выполняющие несколько функций. Так, кровать может быть дополнена вместительными ящиками, а стол-трансформер заменит небольшой журнальный и полноценный обеденный.

Если в квартире нет места для полноценной кровати, выберите удобный раскладной диван. Массивную стенку заменят полки или небольшой стеллаж.

Выбирая шкаф, обратите внимание на модели типа купе, так как корпусные зачастую громоздки. От комода и тумб можно отказаться без ущерба, если предусмотреть основную просторную зону хранения. Популярностью пользуются модульные системы, которые могут комбинироваться разными способами, что упростит обновление дизайна и сделает любые перестановки простыми.

Для декора интерьера используйте стильные и неброские аксессуары, например, цветы, картины или фото в рамках или без них. Также для украшения могут использоваться функциональные предметы: подставки, светильники, вешалки, органайзеры.

Естественное и искусственное освещение

Освещение должно быть более чем достаточным, причём как искусственное, так и естественное. И начать стоит с последнего, затронув тему окна. Через него в пространство комнаты должны беспрепятственно проникать солнечные лучи, поэтому чем больше будет проём, тем лучше. А если в квартире два окна, это просто замечательно!

Ещё одно правило: не нужно препятствовать наполнению жилья светом, закрывая проём тяжёлыми и плотными шторами, они неуместны. Их лучше заменить современными тканевыми или пластиковыми жалюзи, невесомыми занавесками или лёгкими рулонными шторами.

К организации искусственного освещения интерьера нужно подойти серьёзно. От мысли о громоздкой люстре в центре потолка сразу откажитесь, она неуместно сделает акцент на центре квартиры и сосредоточит внимание в этом месте, зрительно приблизив стены. Рассейте свет, оборудовав точечные светильники в потолке (если он подвесной или натяжной, то идеальным решением станут встраиваемые приборы с функцией изменения направления луча).

Их можно расположить зигзагообразно или группами над отдельными зонами, что позволит дополнительно их обозначить. Другие плоскости тоже следует затрагивать, используя настольные лампы, напольные торшеры, бра. Но все эти приборы должны быть компактными и не сильно выделяющимися на общем фоне, хотя оригинальный дизайн только приветствуется, ведь он позволит преобразить и освежить интерьер.

Сделайте квартиру-студию уютной, стильной и просторной!

Мар 15, 2017 Сергей

Стоит знать, что в кризисе выигрывали студии звукозаписи, которые без утайки демпинговали. Основания для демпинга есть у тех студий, которые расположены в собственном доме. Студии звукозаписи, которые располагаются на больших площадях, имеют серьезную дорогостоящую технику и высокие расценки на предоставляемые услуги (которые чаще всего действительно качественные), обречены на убытки и простой.

Связано это с тем, что у российского любителя музыки претензии к качеству звука вовсе не высокие. Он попросту не знает, что такое настоящее качественное звучание и зачем оно нужно. В подобных случаях нет смысла платить больше. Существуют и некоторые редкие меломаны, которые мечтают о записи в Англии и думают о том, как открыть студию звукозаписи, однако погоды они на отечественном рынке никак не сделают.

Есть и другое обстоятельство, которое является немаловажным. Сегодня музыканты сами стремятся попасть в интернет, потому как они точно знают, что рано или поздно там окажутся с помощью пиратов. При этом стоит понимать, что интернет и качество музыкальной записи - несовместимые вещи.

Сегодня музыканты все еще тратят деньги на компакт-диск, однако записывают его прямо на репетиционной базе. При этом хорошо будет, если все же не там, а в какой-нибудь маленькой студии на дому.

В Российской Федерации затраты на компакт-диски должны быть минимальными. Связано это с тем, что здесь музыка на различных носителях выполняет функцию рекламных глянцевых флаеров, которые раздаются девочками и мальчиками прохожим на улице. Цель в таком случае достаточно проста: привлечь максимальное количество публики на выступление в рамках тура по стране либо получить приглашение на корпоратив. Стоит знать, что продажа дисков не только не приносит совершенно никакой прибыли, но она даже убыточна, отбиваться может только концертами. И теперь нужно задать вопрос: кто в подобных условиях будет думать о качественном звуке записи?

Вернуться к оглавлению

Как открыть собственную звукозаписывающую студию?

Тем музыкантам, которые все же думают о том, как открыть свою студию, нужно будет составить подробный бизнес-план.

Прежде всего необходимо понимать, что самым приемлемым вариантом будет открытие студии на дому.

Это стало совсем просто с приходом цифровых технологий. Первым преимуществом является тот факт, что нет надобности платить за аренду.

Вернуться к оглавлению

Помещение для звукозаписывающей студии

Как уже говорилось ранее, нет смысла открывать студию на огромных площадях с профессиональным дорогостоящим оборудованием. Достаточно открыть ее на дому. В случае если нет возможности либо желания открывать студию у себя в квартире, есть смысл подумать над тем, чтобы подыскать необходимое помещение и взять его в аренду.

Стоит заметить, что вовсе не обязательно выбирать помещение, которое будет находиться в центральном районе города и иметь высокую проходимость. Вполне неплохим вариантом может быть размещение в спальном районе города. Помимо того, в таких местах стоимость аренды помещения будет гораздо ниже, чем в центре города.

Площадь для студии записи звука понадобится небольшая, может быть достаточно приблизительно 20-30 кв. метров. Однако необходимо позаботиться о том, чтобы помещение имело хорошую звукоизоляцию. В противном случае могут поступать жалобы от жильцов дома.

Вернуться к оглавлению

Оборудование для студии звукозаписи

Бизнес-план студии звукозаписи должен включать в себя расходы на оборудование. Понадобится приобрести следующее:

  • студийные мониторы;
  • компьютер с хорошими мощностями и современной звуковой картой;
  • миди-клавиатуру;
  • несколько микрофонов;
  • микрофонные стойки;
  • наушники закрытого типа.

После того как данное оборудование будет куплено, следует перейти к подготовке студии.

На компьютер понадобится установить специальное программное обеспечение. Примером может быть программа Pro Tools. Важно отметить, что большинство музыкантов, которые хотят сэкономить, совершают довольно распространенную ошибку. Следует понимать, что полностью все программное обеспечение должно быть лицензионным, включая стандартный MS Office. Это необходимо для того, чтобы вывести исполнителя с его записями на достаточно серьезный конкурентный рынок.

Стоит заметить, что платные программы могут потребовать дополнительных расходов денежных средств, однако профессиональное лицензионное программное обеспечение позволит заслужить доверие даже самого придирчивого клиента. Помимо того, данные компьютерные программы имеют гораздо больший функционал, который позволяет записывать более качественный звук на высоком уровне.

Однако тем предпринимателям, которые не хотят тратить лишние денежные средства на покупку лицензионного софта, стоит знать, что в сети есть некоторое количество программ, которые являются полностью бесплатными, но легальными. При этом ни в коем случае нельзя пользоваться пиратскими версиями.

Для того чтобы приобрести все необходимое оборудование, предпринимателю понадобится потратить приблизительно 150 000 рублей. По поводу сотрудников стоит сказать, что обязанности композитора, звукорежиссера и аранжировщика может совмещать и один человек.

Один час работы студии звукозаписи может стоить от 500 рублей до 1000 рублей. Следовательно, если у предпринимателя получится найти достаточное количество клиентов, он сможет получить вполне стабильный, хоть и небольшой доход. Стоит заметить, что такого дохода может вполне хватить на жизнь.

Вернуться к оглавлению

Особенности открываемой студии звукозаписи

Стоит заметить, что у каждой звукозаписывающей студии должна быть своя особенность, которая будет выделять ее среди остальных возможных конкурентов. В данном случае это может быть специализация по жанрам. Перед тем как приступить к работе, предпринимателю необходимо будет определиться с тем, какой жанр планируется записывать в открываемой студии: джаз, рок, шансон, рэп, живой инструмент либо электронную музыку. Под определенный стиль понадобится подстраивать свои мощности. Записывать все стили одновременно невозможно, либо же запись будет производиться совсем некачественно. Специализация должна соответствовать типу клиента. Это сможет превратить открываемую студию звукозаписи в некую клубную тусовку.

Стоит понимать, что звукозаписывающая студия - это часто не отдельный самостоятельный бизнес, который сам себя способен окупить, а составляющий элемент шоу-бизнеса. В таком бизнесе без него никак не смогут существовать другие элементы. Однако сам себя он прокормить не сможет. Следовательно, если предприниматель не имеет никакого отношения к шоу-бизнесу, нет смысла говорить о какой-нибудь рентабельности открываемой студии записи звука.

Кстати, статья проиллюстрирована фотографиями с фестиваля Synthposium 2018 - там мы построили настоящий прототип домашней студии. Привет всем, кто тогда зашёл к нам в гости! :)

Надо сказать, что многие новички недооценивают важность собственной студии. Конечно, вы можете купить пару дешёвых мониторов, такой же микрофон и записывать всё дома на кухне, одновременно готовя себе еду, - но это сомнительное решение, хоть и полезное в плане диеты. Рано или поздно вам всё равно придётся обращаться в дорогостоящую студию за качественным сведением и мастерингом, дабы выйти на новый уровень звука, но, поверьте - намного легче будет с самого начала правильно оборудовать свою личную комнату.

Итак, давайте разберём, как мы это будем делать:

Шаг 1: Выбираем подходящее место

Если вы живете в обычной n-комнатной квартире, то выбираем одну из комнат в качестве основы для студии. Как выбрать комнату? Сейчас расскажем о моментах, которые необходимо учесть.

4 всадника студийного апокалипсиса


При выборе комнаты стоит обращать внимание на соотношение “за/против”. Важных “против” всего четыре:

А. Мало места

Главное правило: чем больше, тем лучше.

Большие комнаты имеют большие преимуществ:

  • Больше места для нескольких музыкантов
  • Больше пространства для вашей растущей коллекции оборудования и инструментов

И звучат они лучше (об этом ниже). Многие начинающие предпочли бы маленькое уютное пространство, но наш совет: выбирайте самую большую комнату.

Б. Шум

В повседневной жизни мы не замечаем, сколько шума нас окружает. Он же в свою очередь является серьёзной проблемой для домашней студии - если грамотно не избавиться от шума, вы удивитесь, сколько лишнего можно записать на микрофон. “Лишнее”:

  • шум машин
  • соседи
  • водопровод
  • птицы
  • сверчки/лягушки/орлы/бегемоты
  • ветер
  • дождь

Казалось бы, обычные источники шума, но они могут серьезно испортить вашу запись. Так что «прислушайтесь» к каждой комнате внимательнее и постарайтесь понять, где меньше всего посторонних шумов. Лучше, если окна выходят во двор, парк/лес, нежели на проезжую часть. Но прежде, чем начать избегать шумов внешнего мира, убедитесь, что вы сами не станете источником шума для других. В идеале, конечно, вам нужно пространство, в котором бы вы могли шуметь так громко, как вашей душе угодно, вне зависимости от времени суток. Поскольку далеко не у всех есть такая возможность, придётся обзавестись средствами шумоподавления.

В. Плохой пол

Для звукозаписывающей комнаты идеально подойдут бетон, плитка или дерево.

Ковры могут доставить много хлопот, т.к.:

  • Если к вам на запись будет ходить большое количество музыкантов, то ковровое покрытие быстро износится
  • Ковер гасит высокие частоты, что плохо сказывается на акустике комнаты.
Если вам нужно что-то подстелить под ударную установку, то лучше выберите половик.

Лестницы - те ещё шумогенераторы. Поэтому постарайтесь выбрать комнату подальше от лестниц.

Г. Плохая акустика

Обычные квартиры зачастую выглядят так:

  • Маленькие
  • Низкие потолки
  • Смежные стены очень тонкие
К несчастью для нас, все эти пункты плохо влияют на акустику. В идеале, в комнате должно быть много места, высокий потолок, асимметричные стены с большим количеством неровностей. В профессиональной студии всё это есть, так как изначально, ещё на стадии проектирования, эти детали учитываются и добавляются в план. Но не торопитесь расстраиваться, если ваша комната далека от идеала - есть множество способов сделать акустику любого помещения лучше. Но об этом в шаге 3. А сначала...

Шаг 2: Готовим комнату

До того, как мы начнём добавлять звукоизоляционные панели, оборудование и прочее, необходимо избавиться от разных помех.
  • Освобождаем пол
  • Убираем всё со стен
  • Убираем всё, что может вибрировать под воздействием звука

Если вы, конечно, решили сделать будущую студию в спальне, то полностью убрать мебель не получится, но всё же постарайтесь освободить пространство по максимуму.

Шаг 3: Шумоизолируем

Будем честны: без шумоизоляции хорошей записи не получить.

Многие начинающие музыканты не уделяют данному моменту достаточного внимания: либо по незнанию, либо ввиду отсутствия денег. Все мы через это проходили, так что, основываясь на собственном опыте, настоятельно рекомендуем отнестись к шумоизоляции крайне серьёзно.

Стандартный набор для шумоподавления:

a. Басовые ловушки

Маленькие и средние комнаты, когда дело доходит то низких частот, всегда являются причиной головной боли. Чтобы «поймать» частоты и сделать прослушку более чистой и сбалансированной, нужны басовые ловушки. Для начала приобретите комплект из 4 шт. и повесьте их в каждом углу (именно там скапливается большое количество басов), на уровне мониторов. Очень важный момент: чем глубже ловушки, тем больше они подавляют звука и тем они дороже.

b. Акустические панели

Следующая большая проблема - это эхо помещения. Эхо надо обуздать, и в этом вам помогут акустические панели. Их можно сделать самостоятельно, это, конечно, требует определённого уровня мастерства, хоть инструкции по изготовлению можно найти в Интернете буквально за пару минут. Либо можно спокойно купить готовое решение, благо, существуют вполне доступные варианты.

Как понять, есть ли в вашей комнате проблемы с реверберацией? Встаньте в середине будущей студии и хлопните в ладоши. Если вы услышите призвук эха, то вот вам советы:

  • Первое, что следует убрать, - это первичные отражения (они формируются, когда звуковая волна соприкасается со стенами). Чтобы с ними справиться, разместите панели напротив мониторов. Также было бы неплохо разместить панели ещё и позади них.
  • Хорошим решением будет поместить пару панелей по бокам от того места,где вы будете сидеть.
  • Можно поместить дополнительные панели на потолок, прямо над тем местом, где вы будете сидеть во время работы - это поможет избавиться от частотных конфликтов, вызванных низким потолком.

c. Диффузоры

Диффузоры не стоит использовать дома, так как они не так эффективны в маленьких помещениях, да и к тому же довольно дорогие.

Вам может пригодиться звукопоглощающий экран, так как для записи вокала требуется отдельная закрывающаяся кабинка (плюс к цене). Экран, конечно, не станет полноценной заменой, но это неплохая альтернатива - куда дешевле, чем отдельная кабина.

И, напоследок: если вы хотите не только полностью заглушить свою комнату от шума соседей, но и оградить их от своего творчества, то можно подумать о более радикальном (и затратном) способе звукоизоляции и шумоподавлении. Вам могут помочь:

  • Дополнительные стены. Постройте каркас с запасом для базальтовой ваты (Rockwool, Isolux), наполните его, закройте плотной тканью, а сверху гипсокартон с перфорацией. На это уйдёт масса времени и денег, но если сделать всё верно, то можете быть уверены: звук в вашей комнате будет просто идеален. Эта тема достойна отдельного гайда, но пока мы дадим вам вектор для размышлений.
  • Новая дверь. Лучше всего для наших целей подойдёт нечто массивное и деревянное. На такое ещё можно прикрепить акустическую панель, либо поролон. Массивная дверь будет бесполезна, если все её щели пропускают звук, поэтому стоит купить уплотнитель для двери - помните об этом.
  • Новое окно. Если у вас стоят окна с двойной рамой, то отлично, менять их не нужно. Тем, у кого таких окон нет, стоит проверить щели на окнах: если они пропускают немного воздуха, то пройдитесь по периметру монтажной пеной. Также можно купить комплект для дополнительного остекления окна - будет достаточно даже самого дешёвого.

Шаг 4: Собираем сетап

Теперь, когда у вас есть прекрасная пустая комната с подготовленным акустическим оформлением, пришло время заполнить её оборудованием.

В профессиональных студиях звукозаписи есть множество комнат для разных задач, в то время как у вас одна и многофункциональная, поэтому сетапы подбираем по условиям.

Нет жёстких правил по обустройству домашней студии, поэтому предлагаем вам немного поэкспериментировать. Важно понять, что лучше всего подходит именно для ваших нужд. Предлагаем разбивать пространство на 2 зоны:

  • Рабочее место звукорежиссёра
  • Место для записи музыкантов
Если вы записываете других музыкантов, то нужно выделить место для каждого, чтобы никто друг другу не мешал, и все могли спокойно работать. Если же студия только для вас, то стоит расположить оборудование таким образом, чтобы оно позволяло вам быстро переключаться между разными задачами.

Правильное расположение мониторов - это ключ к успеху для получения хорошей звуковой картины. Но как понять, туда ли вы их поставили? Для этого ознакомьтесь с нижеследующим:

  • Необходимо расположить ваши мониторы таким образом, чтобы относительно вашей головы они образовывали равносторонний треугольник. Разместите их под таким углом, чтобы они смотрели прямо на вас и не стояли параллельно стенам - так они создадут меньше реверберации, и вы получите более ясный и чистый звук.
  • Отрегулируйте высоту стоек мониторов так, чтобы высокочастотный динамик был на уровне ваших ушей.
  • Старайтесь не ставить мониторы близко к углам комнаты - это может создать дополнительные проблемы из-за фазоинверторов сзади мониторов. Даже если фаозинверторы спереди, расположенные далеко от углов мониторы смогут «вздохнуть свободно».
Рабочий стол


Неважно, какого типа студию вы планируете создать - главным звеном, центральным элементом всегда будет рабочий стол, относительно которого уже расположено всё остальное. Когда захотите апгрейдить свою студию, не забывайте про рабочий стол: всегда можно купить что-то более удобное и практичное.

Стул

Тут как в предыдущем пункте: начать можно с любого, самого обычного стула, но, как только у вас появится возможность, то обязательно приобретите более комфортный. Долго сидеть на плохом стуле сможет не каждый - как минимум начнёт болеть спина. Советуем приобрести хороший стул, в котором вам было бы удобно сидеть хоть 12 часов.

Подставки под мониторы


Итак, у вас уже есть хороший стол. Следующий шаг - приобрести подставки под мониторы. Почему это важно:

  • Если вы поставите мониторы прямо на стол, большое количество вибрации будет передаваться через них, и всё, что стоит на рабочем месте, может начать вибрировать. Мониторы будут звучать хуже, чем могли бы.
  • С подставками такого не случится, вибрация не будет передаваться и провоцировать ещё один источник нежелательного шума. Если вы пока не можете себе позволить такую покупку, то можно попробовать положить под мониторы пару ненужных книжек в мягкой обложке.

Стойки под мониторы

Если вы хотите добиться максимально качественного звука, то вам не обойтись без стоек, поскольку:
  • Вы ограничены рабочим столом, и его поверхности просто не хватит, чтобы расположить мониторы в идеальной позиции относительно ваших ушей.
  • Стойки позволят поставить мониторы в нужном вам месте, на правильной высоте и под нужным углом относительно вашей головы.
Наш небольшой гайд по созданию собственной студии подошел к концу. Надеемся, что в статье вы нашли то, что искали и у вас сложилась более ясная картина того, как полагается обустраивать домашнюю студию звукозаписи. Если у вас есть вопросы насчёт своих комнат, смелее задавайте их в комментариях!

Вам также может быть интересна статья